美国编剧工会罢工，演员工会罢工，十几万名演员加入罢工潮，令整个好莱坞影视剧创作停摆。编剧和演员双双罢工的起因就是从业者担心文娱产业会被AI接管。从UGC到PGC，再到AIGC（生成式人工智能），是一个巨大的跨越，影视剧创作以前所未有的速度被AI技术渗透，甚至一部漫威电影的开头都能由AI辅助生成，这种危机感蔓延到国内文娱行业，会转化成动能吗？

7月27日，第二十届中国国际数字娱乐产业大会（CDEC）高峰论坛在上海召开，是China Joy同期举办的产业权威高端会议，无人不谈AI，“AI技术如何赋能文娱产业创作，实现降本增效”，从这个主题就能看出，从业者警惕AI替代人类，但又不得不借助AI来降低创作、制作等环节的成本，提高影视剧生产的效率。一部电影或电视剧从无到有需要经过较多流程，比如剧本创作、剧本备案、前期筹备、正式开拍、后期制作和正式上映。AI技术不仅让与影视相关的场景、剧照、特效等内容的实现方式变得更加多元，还让创作者实现了降本增效。

在China Joy W5展馆内，来自深圳洛克特视效科技有限公司的项目经理梁伟开告诉《IT时报》记者，在AI的赋能下，影视行业主创人员的“降本”主要有三个表现。一方面，节约时间成本，AI能在短时间内生成批量的内容，提供灵感和创意方向；另一方面，节省预算，尽管AI工具需要人去“训练”，但较之于培养一名员工所花费的时间和所支付的酬劳，AI开销更少；此外，降低人力资源成本，在内容生产的过程中，AI并不只是生产工具，更像一名“同事”。

画概念图、描述一个简短的场景，以及设计分镜头……在华策影视，AI所发挥的辅助功能愈发突出。数据是AI的核心能力，而自2013年，华策建立了一套大数据综合评估体系，涵盖IP分析、受众调研、市场调研等内容，为影视剧项目的落地提供了支撑。“此外，以剧本创作环节为例，目前华策正在创作适用于辅助剧本撰写的垂类大模型，帮助编剧更好地激发整体的创意和剧本的生成。在拍摄的过程中，推广全LED屏虚拟拍摄，通过3D建模的数字场景以降低长期成本。”华策影视董事会秘书张思拓说道。

在一览科技创始人罗江春看来，AI在实际应用和核心创作上具有实用性，可以协助生成创意、情节、脚本以及分镜，以此提升导演和制片人的效能。

“天空下起了小雨，一个女子独自站在街边，她的右后方，还有一条小狗……”如何把这段内容转为分镜头脚本？只需在AI大模型里输入，便会快速得到相应分镜脚本。脚本中，序号、景别、拍摄方法、剪切手法、画面内容等要素与基本要求一致。尽管输入的是同一句话，但不同人收获的反馈各有不同。当收获不满意的版本时，需让它不断重新生成，直至生成比较符合预期和要求的内容。最为关键的是，大模型“训练”时间仅需要两周时间。

梁伟开介绍道，向AI提诉求时，应进行详细描述，语言会给予人很多想象空间，机器亦如此，它对人类设置的指令也会展开“想象”。这个过程如同一名导演指导演员表演所用的“视听语言”，表现在机器内便是越详细越好的“文字语言”。

在影视制作的过程中，AI所发挥的作用是辅助。在洛克特，由AI所生成的内容“仅供参考 ”。未直接使用的考量主要有三点：其一，现成内容的质量还有待提高；其二，原创思维的重要性；第三，风险的不确定性。“AI只是辅助创作工作，它无法完全替代人工，当我们根据它所提供的方案选定了方向之后，再让设计师去细化，这为我们节省了很多时间。”梁伟开告诉记者。

《艾媒咨询》此前发布的研究报告显示，我国影视行业发展趋势表现为搭建算法与数据评估体系。影视行业市场规模预计将在2024年达到3618亿，影视文化产业将迎来15年发展黄金期。

“国内影视市场不缺好导演，但缺好剧本。”一个剧本是否能够放心地交给AI？在喜悦娱乐董事长孙力看来，人物情绪、故事情节和关注的话题是一个好剧本的重要组成内容，但AI属于内容生成工具，语言体系不仅不完备，很多要素远不及创作者自身了解得多。

张思拓也表示，AI可以单纯地生成某一剧本，但于创作者而言，更重要的是这个剧本是否达到开机标准，而在这方面，AI仍然任重而道远。